Manuel de MUSIC-TOUCH FR120 - Révision du 6 novembre 2007

11. Composer avec MUSIC-TOUCH - La mélodie

Les chapitres 9 à 15 concernent les amateurs de composition EN TOUTE LIBERTE, mesure par mesure, sans les contraintes simplificatrices de la méthode SUR CANEVAS, décrite par le MANUEL ABREGE.

Notions enseignées :

11.1. Sélectionner les notes de votre mélodie

Commencez par créer une nouvelle composition, dans le menu Fichier, article Nouvelle composition...

Jusqu'à présent, nous avons vu comment utiliser les outils pour choisir un accompagnement rythmique et des accords. Avant de nous lancer dans le vif du sujet (composer !), voyons comment MUSIC-TOUCH nous permet d'introduire une mélodie. Le but de cette leçon est de maîtriser l'outil d'introduction des notes. Donc, ne vous tracassez pas si la première fois vous n'arrivez pas à réaliser une mélodie digne de Mozart...

MUSIC-TOUCH vous offre la possibilité de pré-sélectionner des notes pour vous, à partir d'accords. Vous êtes bien entendu libre de ne pas en tenir compte, mais si vous êtes vraiment novice, cela vous aidera. Lorsque vous activez un accord dans le tableau des accords, vous constatez que les notes affichées dans la zone des notes varient.

Les notes affichées en bleu sont des notes qui appartiennent à l'accord. Dans la leçon sur-suivante consacrée aux accords, nous reviendrons plus en détail sur ce point. Dans une mesure qui contient cet accord, les notes bleues feront office de référence. Elles sonneront bien avec l'accompagnement. Vous pouvez les utiliser comme les piliers de votre mélodie, comme des notes sur laquelle votre mélodie peut s'arrêter plus longtemps que sur les autres. Entre ces notes, vous pouvez placer d'autres notes, mais de manière générale veillez à ce que ces dernières ne durent pas trop longtemps. On les appelle des notes de passage, car habituellement elles ne donnent pas un bel effet en les maintenant longtemps. Par contre l'effet obtenu en "passant" sur ces notes, est souvent très correct.

Les notes affichées en vert sont les notes qui n'appartiennent pas à l'accord, mais qui appartiennent à la gamme contenant cet accord. Elles sont donc proches de l'atmosphère dégagée par l'accord, mais pas autant que les notes appartenant à l'accord. Elles forment des notes de passage.

Lorsque des notes grises s'affichent (voir paragraphe suivant), ces notes sont des notes qui n'appartiennent ni à l'accord ni à la gamme. Elles doivent être utilisées de manière plus délicate et principalement comme des notes de passage, donc de courte durée.

Dans la zone des contrôles, vous trouverez un menu déroulant avec le choix par défaut Filtre sur la gamme. Cela signifie que les notes de la gamme et de l'accord sont affichées, respectivement en vert et en bleu. Si vous sélectionnez le choix Filtre sur l'accord, seules les notes de l'accord seront sélectionnées. Le choix Filtre chromatique permet d'afficher toutes les notes. Les notes n'appartenant ni à la gamme ni à l'accord sont affichées en gris.

Pour vous aider à trouver une mélodie, nous vous proposons de nombreux thèmes puisés dans le trésor légué par les compositeurs de musique classique des sièces qui précèdent. Ces thèmes sont accessibles pour écoute par le bouton "Thèmes". Nous y reviendrons plus loin.

Il est utile de signaler ici que les notes peuvent être introduites de 4 manières différentes :

11.2. Introduire les notes de la mélodie

La mélodie peut être introduite en trois étapes afin de faciliter le travail. D'une part les notes, ensuite leurs valeurs rythmiques (croches, noires, blanches,...) et enfin leurs volumes (mezzo-forte, fortissimo, etc.). Dans la fenêtre de composition, vous trouverez la zone brouillon. C'est elle qui va vous permettre de choisir les notes de votre mélodie, en négligeant d'abord l'aspect rythmique. Cette zone se présente de la manière suivante :

Dans la zone des contrôles, vous trouverez un menu comportant par défaut le choix Diriger les notes nulle part, ce qui signifie que les notes cliquées ou jouées sur le clavier seront entendues mais non mémorisées ou inscrites. Cela vous permet de vous préparer, de chercher les notes et de faire vos essais préliminaires. Voyons comment procéder pour introduire vos notes dans la zone brouillon. D'abord veillez, si la palette d'outils est affichée (sinon affichez-la) à ce que la "flèche" soit activée, et non la petite main.

Ces éléments vous permettent donc d'aligner l'une derrière l'autre les notes de votre mélodie dans la zone brouillon. Voyons maintenant comment déterminer les valeurs rythmiques de votre mélodie.

11.3. Dictée rythmique avec la souris ou le crayon

Une mélodie est aussi caractérisée par la succession temporelle des notes, c'est à dire la vitesse à laquelle elles sont jouées ainsi que leurs durées. Si une note dure un temps complet (un battement), sa valeur est représentée graphiquement par une note noire dans la partition. Si elle dure deux temps, c'est une blanche. Si elle dure un demi temps, c'est une croche. Il existe ainsi toute une technique sur la manière de représenter graphiquement l'aspect temporel de la musique. Une description complète de cette technique dépasse le cadre de cette leçon. Si vous voulez en savoir plus, vous pouvez étudier le cours de musique contenu dans le manuel du logiciel Pizzicato. Vous pouvez consulter gratuitement ce manuel sur le site www.arpegemusique.com

MUSIC-TOUCH vous permet de déterminer ces valeurs rythmiques par le jeu direct. Autrement dit, vous entendrez un battement de métronome pour vous donner le rythme de base et vous pourrez jouer la mélodie avec la souris ou le crayon.

Il n'est pas toujours facile, en particulier avec la souris, de parcourir horizontalement les notes de la zone brouillon avec une grande précision temporelle. Cela demande un entraînement. MUSIC-TOUCH fournit une méthode plus précise pour imposer le rythme à votre mélodie.

A droite du bouton Dictée rythmique... vous trouverez une petite zone rectangulaire blanche. Cette zone va vous permettre, en cliquant, d'imposer le moment où une note va commencer. MUSIC-TOUCH utilisera l'une après l'autre les notes de la zone brouillon et les fera commencer au moment où vous cliquez sur cette zone. Le logiciel calculera alors les valeurs rythmiques et les affichera. Voyons en détail comment procéder.

Un choix multiple sous forme d'un menu vous permet de déterminer la précision avec laquelle MUSIC-TOUCH transcrira votre jeu rythmique. Ce choix est intitulé Résolution rythmique et possède trois valeurs possibles : Noire, Croche, double-croche. La valeur par défaut est la croche. Si vous ne jouez pas plus d'une note par battement et que vous êtes débutant, vous pouvez sélectionner la noire comme réglage. En plaçant une valeur de double croche, le jeu est transcrit de manière plus précise, ce qui fait que votre jeu doit être d'autant plus précis, sans quoi la notation devient moins naturelle et moins lisible. Expérimentez et voyez par vous-même.

11.4. Dictée de rythme par le jeu MUSIC-TOUCH

Vous pouvez également utiliser le mode de jeu MUSIC-TOUCH pour réaliser votre dictée rythmique. La procédure est la même que la précédente, mais au lieu de cliquer dans la zone rectangulaire blanche, vous pouvez simplement utiliser la souris ou le crayon pour jouer la zone brouillon ou la zone des notes en mode MUSIC-TOUCH. Jouez vos notes en glissant la souris ou le crayon sur la portée et le progamme tiendra compte du rythme que vous utilisez pour transcrire la partition de votre mélodie.

11.5. Introduire, effacer et corriger les notes directement dans la partition

Dès que le choix Diriger les notes vers la partition est activé, un curseur clignote dans la partition principale. Vous pouvez directement introduire, effacer et corriger des notes dans la partition. Voici les opérations que vous pouvez réaliser :

En replaçant le menu à Diriger les notes nulle part, vous pouvez bien entendu utiliser tous les outils de la palette des notes, comme expliqué précédemment pour créer des variations dans une partition (détails dans les rubriques 7.2 à 7.9).

11.6. Dictée de volume

Vous avez terminé le choix des notes de votre mélodie, ainsi que celui de leurs valeurs. On vous suggère à présent de leur donner des volumes (mezzo-forte, piano, fortissimo, etc.). Comme vous le savez déjà, chez MUSIC-TOUCH le volume sonore d'une note s'obtient selon la hauteur que vous donnez au curseur dans la portée. Faisons apparaître les volumes sous forme d'une courbe bleue qui suit le parcours du curseur sur la portée, comme par exemple :

La méthode suivante permet de modifier cette ligne de volume (ou de la déterminer si elle n'a pas été enregistrée) sans devoir recommencer l'enregistrement des notes. Autrement dit, cela vous permet de séparer le travail : vous vous concentrez d'abord sur les notes, puis vous vous occupez du volume assigné aux notes pour que la mélodie soit plus expressive.Voyons comment réaliser cela concrètement. Pour déterminer une courbe de volume, voici comment procéder (cela implique que la mélodie soit déjà enregistrée) :

Cette ligne de volume sera utilisée par MUSIC-TOUCH pour le mode de jeu automatique, afin que votre mélodie soit plus naturelle et expressive. Elle peut aussi vous servir à guider votre jeu lorsque vous interprétez votre composition en mode MUSIC-TOUCH manuel. Il vous suffit en effet de suivre la ligne bleue en jouant. Mais dans ce cas, vous restez libre de ne pas la suivre : le volume suivra votre curseur et non pas la ligne prédéterminée.

A ce stade, puisque les notes, le rythme et les volumes de notes ont été enregistrés, vous pouvez dorénavant jouer le morceau en mode automatique. Rappelons que le jeu automatique est activé en ayant l'outil MUSIC-TOUCH sélectionné et en appuyant sur la barre d'espacement pour commencer ou arrêter le jeu (ou en cliquant le bouton "START" de la fenêtre des effets). N'hésitez pas, si vous n'êtes pas satisfait(e) de la dictée de volume, à la recommencer.

11.7. Modifier l'instrument soliste

Il peut être utile de modifier l'instrument soliste au cours du morceau, pour changer l'atmosphère, varier le ton, créer un effet,... Pour cela il suffit d'utiliser l'outil de la palette d'outils. Dans l'exemple précédent, si nous voulons qu'à partir de la troisième mesure, le soliste soit joué par une flûte de pan, voici comment procéder :

Puisque vous avez le choix, veillez à sélectionner des instruments dont un rendu sonore convenable est donné par votre synthé, votre module de sons ou votre carte son. Souvent, pour plusieurs instruments, la qualité sonore n'est pas fameuse.

11.8. Transposer votre mélodie

Après avoir fait l'effort de composer un début de mélodie, il peut être intéressant de transposer cette même succession de notes pour les entendre sonner autrement. Utilisez pour cela le bouton Transposer... situé dans la zone des contrôles. Le dialogue suivant apparaît :

Une transposition consiste à déplacer toutes les notes d'une mélodie plus haut ou plus bas.

N'oubliez pas d'inscrire quelques notes de transition entre votre mélodie primitive et la mélodie transposée qui lui succède. Par exemple, inscrivez entre les deux 4 notes ascendantes de la gamme, dans le cas où vous avez transposé d'un intervalle d'une quinte vers le haut.

La procédure peut donc se résumer comme suit :

Il est également possible de transposer directement sur la partition. Pour cela, il faut que la mélodie à transposer soit déjà introduite dans la partition. Cliquez la partition avec le bouton droit de la souris. Un menu déroulant apparaît et vous propose Transposer... parmi ses choix. En sélectionnant cet article, un dialogue vous demande de préciser les mesures à transposer :

Par défaut, c'est le numéro de la mesure courante qui apparaît, mais vous pouvez indiquer la zone des mesures que vous voulez transposer, comme par exemple de la mesure 5 à la mesure 10. Une fois votre choix fait, cliquez OK et le dialogue de transposition apparaît, vous proposant d'introduire les informations sur l'intervalle de transposition, comme ci-avant. En validant ce dernier, la mélodie et les accords de ces mesures sont transposés.

Toutefois, les professionnels de la musique vous diront que souvent, il n'est pas très heureux de transposer à la fois la mélodie et l'accompagnement ensemble et qu'il vaut mieux d'abord transposer la mélodie toute seule, puis de lui proposer de nouveaux accords d'accompagnement, mesure par mesure.

11.9. La banque de thèmes

Pour vous aider à trouver une mélodie, nous vous proposons de nombreux thèmes puisés dans le trésor légué par les compositeurs de musique classique des sièces qui précèdent. Ces thèmes sont accessibles pour écoute par le bouton "Thèmes". Cliquez ce bouton et la fenêtre suivante apparaît :

Cette fenêtre vous permet d'appeler l'un des nombreux thèmes, en cliquant à l'intérieur avec le bouton droit de la souris et en choisissant le menu qui apparaît, "Proposer un thème...". Le dialogue suivant apparaît alors :

Vous pouvez sélectionner un thème dans 4 banques différentes, par le choix multiple dans la partie supérieure de la fenêtre. Une liste apparaît alors pour vous permettre un choix dans cette banque. Cliquez un des thèmes puis cliquez le bouton "Choisir" et la fenêtre affiche par exemple :

Le bouton "Jouer..." permet d'écouter le thème original. Cette manoeuvre doit se faire avec la palette d'outils en position flèche, pas "petite main".

Vous pouvez utiliser cette fenêtre pour jouer les notes en cliquant directement sur celles-ci, exactement comme pour les notes de la portée supérieure ou du clavier. C'est une méthode supplémentaire pour introduire les notes et pour chercher une mélodie.

Vous connaissez maintenant l'essentiel des outils de MUSIC-TOUCH. Les leçons suivantes vont vous expliquer, par des exemples et conseils pratiques, comment mettre ces outils en application pour composer. Veillez néanmoins à maîtriser les notes acquises jusqu'ici, car la suite du manuel ne reviendra pas sur les détails d'utilisation de ces outils. Relisez éventuellement ces leçons et refaites les exemples jusqu'à ce que vous vous sentiez à l'aise. Continuer sans avoir compris ce qui précède ne pourra que vous embrouiller et lorsqu'on s'embrouille, on a tendance à abandonner. Ce serait dommage car vous êtes proche du but : créer votre première composition !